Description
Déclaré Bien d'Intérêt Culturel le 3 juin 1931. À la Renaissance, avec le château et le palais, l'édifice destiné au repos éternel était entretenu avec une grande attention par la monarchie, la noblesse et les hautes dignités ecclésiastiques. L'espace funéraire pourrait occuper une chapelle déjà construite ou être fabriqué dans une cathédrale, une église ou tout autre édifice religieux non construit expressément à cet effet.Dans le cas du Salvador de Úbeda, et auparavant dans la Chapelle Royale de Grenade, l'approche depuis les fondations est essentiellement funéraire. Don Francisco de los Cobos et son épouse, Doña María de Mendoza, ont conçu d'une manière absolument inédite un bâtiment indépendant pour leur enterrement et celui de leurs descendants, ce qui en soi garantit l'importance et le haut rang social et économique atteint par Cobos, un noble ubétense de second ordre qui a occupé, après une carrière fulgurante, les positions administratives les plus fiables de la Cour de l'empereur Charles Quint. Pour réaliser un projet aussi important dans sa ville natale, Cobos obtint du pape Paul III, le 2 février 1535, une bulle pour ériger un temple-panthéon auquel furent transférés les aumôneries et privilèges accordés en 1525 pour construire une chapelle funéraire dans la paroisse de Santo Tomás, située tout près du palais-maison familial. Comme pour d'autres projets de construction, le responsable de l'exécution du plan était Dean Ortega. Le lieu choisi était un grand terrain à proximité du Hospital de los Honrados Viejos del Salvador et du palais familial précité, somptueusement rénové et agrandi. Après avoir acquis diverses parcelles de terrain auprès de particuliers et de l'hôpital susmentionné, Cobos s'est entendu avec le célèbre architecte de Burgos, Diego de Siloé, travaillant à Grenade à la construction de la cathédrale, pour son ambitieux projet. Siloé s'est engagé, entre autres, à fournir les conditions et le dessin de l'usine. En 1536, les travaux furent terminés par Andrés de Vandelvira et Alonso Ruiz, qui durent suivre à tout moment les instructions rédigées par Siloé, publiées par Don Manuel Gómez Moreno. En 1539, Cobos ordonna la suspension des travaux, conseillé par son parent, également secrétaire royal Juan Vázquez de Molina, sur l'opportunité de transférer la construction de la chapelle sacrée à son manoir de Sabiote. En 1540, ils reprirent, sous la direction d'Andrés de Vandelvira et d'Alonso Ruiz. Dans ce deuxième contrat, d'autres travaux sont prévus, comme la façade principale, qui doit suivre le modèle dessiné par Siloé dans le Pardon de la Cathédrale de Grenade, et les façades latérales, et Vandelvira est également chargé de la conception d'une nouvelle sacristie, pièce essentielle dans l'ensemble de la chapelle sacrée. Le plan est composé d'une nef aux voûtes de style gothique tardif avec chapelles à caissons et d'une chapelle principale en forme de rotonde aux plafonds à caissons flanquée de deux belles voûtes, l'une sous la tour, l'autre donnant accès à la sacristie. Cette articulation avait déjà été expérimentée par León Battista Alberti pour le temple funéraire de Sigismundo Malatesta dans la ville italienne de Rimini. En définitive, le cercle nous renvoie au Panthéon de Rome et au Santo Sepulcro de Jerusalén, la nef, quant à elle, répond aux exigences du culte. Dans la sacristie, à laquelle on accède par une belle porte angulaire, Vandelvira montre son extraordinaire connaissance, comme dans le reste de ses œuvres, de la technique de taille de la pierre ; Son plan rectangulaire est divisé en trois modules couverts de voûtes creuses (très vandelviriennes), avec de grands arcs placés sur les murs, comme des niches, pour loger les tiroirs, encadrés de Sibylles et de Prophètes d'une excellente sculpture, dus au sculpteur français Esteban Jamete. La grande façade, qui préside le côté est du monumental Plaza de Santa María, est structurée comme un grand arc de triomphe ; Celui du haut nous montre la Transfiguration de Jésus sur le Mont Thabor, motif également répété dans le retable principal, celui du bas - dû à la main d'Esteban Jamete - est plus complet et plus profond et dans lequel sont insérées, parmi de nombreux autres motifs, des scènes de l'Ancien Testament (Chute de la Manne et Vénération du Serpent de Bronze) et du monde païen (Planètes, de l'intrados du grand arc central), mais on y trouve également une abondante sculpture plateresque. Flanquant cette grande porte se trouvent deux contreforts de tradition gothique, représentant deux des sept travaux d'Hercule. (La lutte contre les centaures et les taureaux de Géryon). Sur leurs côtés se trouvent deux gradins et au-dessous d'eux, sur des bases, les boucliers de Don Francisco de los Cobos et de Doña María de Mendoza soutenus respectivement par des guerriers et des matrones. Aux extrémités s'élèvent deux gracieuses tourelles circulaires décorées d'éléments plateresques. Les emblèmes des fondateurs sont insérés de manière répétitive, tant à l'intérieur qu'à l'extérieur Les plats latéraux sont dus à Andrés de Vandelvira ; celle du sud, comme un retable, avec des scènes de l'Ancien et du Nouveau Testament ; Le sud, avec son délicat travail plateresque et la composition typiquement vandelvirienne d'un arc de triomphe, est dédié à Santiago, saint patron de l'Espagne. Un clocher monumental, situé côté Épître, complète ce superbe ensemble à haute valeur symbolique, présent tant sur le plan architectural que décoratif. En fin de compte, tout a été pensé pour éterniser ses fondateurs. Andrés de Vandelvira, quelque peu soumis au début aux instructions de Diego de Siloé, nous apparaît beaucoup plus personnel à la suite du deuxième contrat de 1540, sa grande capacité créatrice se manifestant dans la magnifique sacristie avec sa porte d'entrée, mais aussi dans de nombreux autres éléments architecturaux. Au Salvador, les désirs d'immortalité recherchés par son mentor, Don Francisco de los Cobos, se sont unis à la qualité architecturale et sculpturale favorisée par les grands artistes de la Renaissance : Diego de Siloé, Andrés de Vandelvira et Esteban Jamete. L'église fut consacrée en 1559. Une inscription sur l'un des piliers de la nef en rappelle : "Cette Sainte Église fut consacrée par Mgr Don Diego Tavera, de bonne mémoire, évêque de Jaén. Dimanche 8 octobre 1539. Présidant le fauteuil de San Pedro, Pie IV et Philippe II de ce nom régnant en Espagne." Mais ce qui lie réellement ce temple à la figure de Muñoz Molina, c'est sa façade, où est sculptée la représentation des « juancaballos », créatures mythiques de la Sierra de Mágina que l'auteur sauve pour faire écho aux phénomènes et légendes typiques des espaces ruraux. L'auteur, bien que l'image réelle gravée sur la façade soit issue de la mythologie grecque, Hercule combattant un Centaure, pour mettre davantage l'accent sur l'histoire locale, déploie une histoire qui met en valeur la possibilité réelle de son existence dans les personnages du roman. « La preuve de l’existence des juancaballos […] était gravée dans la pierre sur la façade de l’église du Sauveur […], de sorte que, s’ils avaient été sculptés dans un lieu aussi sacré, à côté des statues des saints et sous le relief de la Transfiguration du Seigneur, affirmait en souriant mon grand-père, il faudrait être tout à fait hérétique pour ne pas y croire… » Antonio Muñoz Molina. Le cavalier polonais. AUTRES MANIFESTATIONS ARTISTIQUES NON ARCHITECTURALES Don Francisco de los Cobos et son épouse, Mme María de Mendoza, ont doté la Sainte Chapelle d'un riche patrimoine mobilier, augmenté par ses descendants les marquis de Camarasa. Une petite partie de ce précieux trésor provient des derniers héritiers des Camarasa. Parmi l'abondante orfèvrerie encore conservée dans la sacristie, on distingue un calice en argent doré de la fin du XVe siècle, de style gothique tardif, qui, selon la tradition, aurait été offert par l'empereur Charles Quint à Cobos, un coffre-reliquaire de style vénitien (XVe siècle) et le faisceau et le fût d'une croix de procession (disparue), œuvre de l'orfèvre de Tolède Francisco Martínez, sculptés en 1542 ; On y trouve également le buste reliquaire de Santa Aurelia (XVIe siècle), sculpté en bois polychrome, et un Christ en ivoire (XVIIe siècle). De l'excellente collection picturale conservée par Cobos, il ne reste rien dans la Chapelle, puisque même les pièces non détruites en 1936 comme la Pieta (XVIe siècle), de Sebastián del Piombo, un Calvaire (XVIe siècle) et une Madeleine pénitente sont actuellement déposées au Casa de Pilatos. Pour pallier ces pertes importantes, la Fondation Medinaceli a accroché une réplique de ladite Pietà dans l'une des chapelles de la nef. Seuls certains vestiges ont pu être sauvés de la célèbre San Juanito, une sculpture sculptée en marbre de Carrare, qui selon l'historiographie traditionnelle et récente est attribuée au grand Michel-Ange. En 1563, l'image fut déposée au château de Sabiote, manoir de Cobos. Le grand retable du maître-autel, partiellement détruit en 1936, représente - sous un plumeau du XVIIIe siècle - la Transfiguration de Jésus sur le Mont Thabor, traditionnellement attribuée à Alonso de Berruguete ; Le complexe a été restauré par le sculpteur José Luis Vassallo. Dans les quatre niches qui flanquent le retable, sont conservées les Évangélistes, sculptées vers 1634 par le sculpteur Ubetense Pedro de Zayas, qui sont complétées au-dessus par celles de San Pedro y San Pablo, œuvres du XVIIIe siècle. Une partie de l'ancienne maçonnerie supérieure en pierre de taille (XVIe siècle), sculptée par Blas Briñón selon les conditions d'Andrés de Vandelvira, et celle inférieure (XVIIIe siècle) sont conservées. Les retables baroques collatéraux de la chapelle principale sont intéressants. La grande grille, qui sépare l'espace central ou rotonde du reste de la nef, repose sur les chapiteaux en marbre du patio du palais voisin de Cobos et constitue l'un des exemples les plus représentatifs de la ferronnerie espagnole, son exécution étant attribuée à Francisco Martínez et Francisco de Villalpando ; Elle est datée de 1555, année de consécration de ce splendide temple funéraire.
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